BÀI LIÊN QUAN
Trong ngày đầu tiên của London Fashion Week, khán giả sẽ được chiêm ngưỡng những bst từ các nhà thiết kế đến từ những vùng đất khác nhau. Họ mang theo những tư tưởng mới mẻ trong tư duy sáng tạo, kèm theo những đặc trưng vùng miền của quê hương họ. Điều đó góp phần tạo nên sự đa dạng cho buổi diễn.
Ryan Lo
Có lẽ không phải nhà thiết kế nào cũng có một tiểu sử hoàn hảo, đôi lúc thành công từ những nỗ lực vượt khó lại là điều làm nên sự đặc biệt của họ. Ryan Lo, nhà thiết kế người Hong Kong chia sẻ anh từng bị rớt tại trường đại học London College of Fashion và sau đó còn bị từ chối nhập học chương trình thạc sĩ ở Central Saint Martin. Tuy nhiên, sẽ không ai có thể chối cãi tài năng của anh bởi những thành công thực tiễn ở ngoài môi trường giáo dục. Đó chính là những sản phẩm của anh được xuất hiện ở nhiều cửa hàng nổi tiếng trên thế giới như Net-a-Porter, Dover Street ở London và New York, hay bảo tàng Commes des Garçons’ ở Paris và một số cửa hàng ở Nhật Bản.
Trong bst lần này tại London Fashion Week, Lo muốn mang lại hình ảnh chiếc đầm đen nổi tiếng little black dress, có nguồn gốc từ hai nhà mốt nổi tiếng Coco Chanel và Jean Patou. Dù khá nhiều nhà mốt đã tạo ra những chiếc đầm đen quen thuộc, nhưng chắc một điều rằng không ai làm nó giống như cách của anh.
Xuất hiện đầu tiên trên sàn diễn là chiếc đầm đen little black dress, thể hiện rõ tinh thần trẻ trung, xinh xắn của người phụ nữ Á Đông
Xuyên suốt bst là gam màu trắng đen, cùng với những chi tiết bèo nhúng, xếp tầng đã cho phép những kiến trúc độc đáo xuất hiện trên các tác phẩm của anh, nhìn vừa trang trọng, vừa vui tươi. Ngoài ra còn có sự xuất hiện của tông màu hồng nhẹ nhàng, trên những chiếc đầm dài tô điểm bởi những cánh bướm li ti, như một bức tranh hoa hồng dịu dàng trên nền áo.
Eudon Choi
Trong London Fashion Week mùa này, các nhà thiết kế tìm kiếm cho mình những cảm hứng đến từ nghệ thuật thế giới, Choi lại tìm cho mình một lối đi riêng, bst lần này của anh xuất phát từ cảm hứng kiến trúc của Eileen Gray, nhà kiến trúc nổi tiếng người Irish.
Thay vì những bộ đầm ôm sát cơ thể, Choi đi ngược lại bằng những thiết kế lùng thùng, phóng khoáng. Thêm vào đó là những hoạ tiết vải sọc và gingham, gợi nhớ khá nhiều về thập niên 30s của châu Âu. Trong bst, nút áo trở thành một chi tiết trang trí quan trọng, tiến xa hơn về mặt công năng của nó.
Thấp thoáng người xem vẫn thấy được những chi tiết đặc trưng mà Choi đã dùng nó xuyên suốt các bst trước, những chiếc dây vải mỏng nhẹ, lúc làm nhiệm vụ như dây thắt, lúc như một phần trang trí cho những chuyển động trở nên sinh động hơn. Ngoài tông màu chủ đạo, nhà thiết kế luôn dành chỗ cho những gam màu vui tươi xuất hiện trên sàn diễn.
Richard Malone
Trong tuần lễ thời trang London Fashion Week, ngoài các nhà thiết kế JW Anderson và Simone Rocha, còn có sự góp mặt của một nhà thiết kế trẻ cùng quê hương Ireland, Richard Malone. Với điểm chung trong tư duy thiết kế, Malone luôn cho ra đời những sản phẩm có yếu tố sáng tạo, nghệ thuật nhưng kèm theo đó, anh luôn chú ý tới những giá trị thực dụng của trang phục, quần áo phải có yếu tố thương mại và có thể mặc được.
Nói về tầm nhìn của anh, Malone chia sẻ rằng anh đã quá quen thuộc với những hình ảnh ở các quán pub, đó là nơi mà lần đầu anh thấy được những người ăn mặc lịch thiệp cho đến những bộ quần áo khá bình dân, họ đều tập trung tại một địa điểm và cười nói rất vui vẻ. Do đó, Malone luôn muốn xoá bỏ những rào cản và luôn thích những thứ khiến con người hoà hợp với nhau.
Có thể thấy rõ ràng yếu tố thực dụng trong trang phục, với phom dáng dễ mặc, cùng với những gam màu đa dạng, hầu hết là màu xanh, với những sọc uốn quanh từ những đôi vớ stocking của nhà thiết kế giày Roker, sẽ khiến cho nhiều khách hàng nữ chọn cho mình một bộ ưng ý dù ở độ tuổi hay phom dáng nào.
Qua cá tính của Malone thể hiện bằng cách “chơi màu” thú vị và những kỹ thuật anh áp dụng trong bst, khiến Malone khác xa với hình ảnh một nhà thiết kế mới vào nghề.
Ngoài ra, Malone còn chú trọng đến vấn đề môi trường, bằng việc hợp tác với nhà dệt vải ở Tamil Nadu ở Ấn Độ, cho ra đời những thướt vải nhuộm thiên nhiên và sử dụng năng lượng xanh trong quá trình sản xuất. Đây là hình ảnh của xu hướng eco fashion bước từ sàn diễn London Fashion Week 2018, tạm dịch là thời trang “sạch”.
BÀI LIÊN QUAN
Ralph & Russo
So với nhiều thương hiệu xa xỉ khác, Ralph & Russo là gương mặt khá non trẻ trong làng thời trang xa xỉ. Được thành lập vào năm 2010, rồi gia nhập binh đoàn Haute Couture tại Paris chỉ một năm sau đó – Ralph & Russo là minh chứng về một chiến lược đúng đắn cho nhãn hàng xa xỉ mới.
Nổi tiếng với những thiết kế cơ bản, thanh lịch và trang nhã, thật không khó để hiểu tại sao Ralph & Russo lại được lòng hàng loạt ngôi sao. Jennifer Lawrence, Rihanna, Angelina Jolie hay Beyoncé là những khách hàng quen thuộc của thương hiệu này. Lý giải cho thành công của Ralph & Russo chính là hướng đi nhất quán trong phong cách thiết kế trang nhã và trẻ trung. Không như những nhà mốt khác thường cố thay đổi để thật khác biệt từ mùa này đến mùa khác, Ralph & Russo luôn giữ lại chất riêng của mình. Mỗi bộ sưu tập mới, nhà mốt sẽ phóng tác thêm dựa theo chủ đề của mùa để phù hợp với phong cách định dạng của Ralph & Russo.
Bộ sưu tập mùa Xuân 2018 vừa được trình diễn tại London Fashion Week của Ralph & Russo đã không làm thất vọng những fan hâm mộ trung thành của hãng. Trên nền thiết kế đặc trưng của Ralph & Russo, bộ đôi nhà thiết kế người Úc đã sử dụng chất liệu táo bạo như nhựa trong, da bóng và metallic. Bộ sưu tập vẫn mang lại vẻ thanh lịch quen thuộc, nhưng ẩn giấu trong đó là sự nổi loạn và quyến rũ. Nhiều người yêu thời trang gọi bộ sưu tập này là bộ sưu tập dành cho đêm trọng đại. Vì lẽ, bất kì bộ trang phục nào cũng đủ đẹp và thanh lịch để tạo nên buổi tối đáng nhớ. Như câu châm ngôn của NTK lừng danh Giorgio Armani “Sự thanh nhã không phải là để gây chú ý, mà là gây thương nhớ”.
Nhóm thực hiện
Hào Trần / ĐIỀN HUYỀN LINH (Nguồn: Tạp chí Phái Đẹp ELLE , Ảnh: Imaxtree)
.svg){kind=icon}
