Stylist Linh Ly

Chào Linh Ly, bạn bắt đầu có hứng thú với thời trang từ khi nào?

Từ khi còn bé, tôi đã thích diện đồ đẹp. Tôi có 4 người chị, họ có những trang phục rất tuyệt và mẹ tôi cũng vậy. Năm 14 tuổi, lần đầu tiên tôi được chị gái dẫn đi xem triển lãm Gianni Versace tại bảo tàng Victoria and Albert (London, Anh). Kể từ đó, tôi đã “phải lòng” thời trang.

Theo bạn, việc học thời trang ở trường có phải là một yếu tố quan trọng nếu muốn trở thành stylist hoặc làm việc trong ngành công nghiệp này không?

Tôi không nghĩ vậy. Không nhất thiết phải học một chương trình về thời trang mới có thể trở thành stylist. Ngành học của tôi là Truyền thông và Kinh doanh và những kiến thức về thời trang đều bắt nguồn từ công việc trợ lý stylist và trợ lý cho các BTV thời trang. Kinh nghiệm thực tiễn luôn luôn là con đường nhanh và hiệu quả nhất!

Làm thế nào bạn có được công việc của một stylist?

Khi là sinh viên đại học, tôi dành những ngày nghỉ để làm việc và thực tập tại các công ty khác nhau. Tôi từng làm việc với một thương hiệu trang sức, một công ty người mẫu, làm việc tại Tuần lễ Thời trang London và thực tập ở tạp chí Vogue, InStyle. Sau đó, tôi thử sức với vai trò trợ lý stylist tại tạp chí Harper’s Bazaar Anh quốc và được nhận vào làm chính thức chỉ sau vài tháng. Công việc của tôi là hỗ trợ Giám đốc Thời trang tại các buổi chụp hình bìa và bộ ảnh thời trang. Khi trở thành Junior Fashion Editor, tôi phụ trách styling cho một số buổi chụp, đặc biệt là các bộ ảnh về trang sức, và thỏa sức thể hiện phong cách riêng của mình.

.

Ảnh: Alex Bramall

.

Ảnh: Rokas Darulis

.

Ảnh: Alina Asmus

Trong thời đại luôn phải làm hài lòng các đối tác quảng cáo như hiện nay, thật khó để tin rằng một stylist có thể giữ được sức ảnh hưởng và sự tự do của mình. Bí quyết của bạn là gì?

Cách đây 20 năm, khi siêu mẫu Linda Evangelista và Cindy Crawford xuất hiện trên mọi billboard quảng cáo, các BTV thời trang được tự do sáng tạo. Khi đó, thời trang là nguyên bản nhất và ảnh hưởng đến mọi thứ. Bây giờ, quảng cáo rất quan trọng đối với doanh thu của một tạp chí. Vì thế, các stylist phải thông minh hơn để vừa đáp ứng yêu cầu của đối tác quảng cáo, vừa giữ nguyên vẹn sự sáng tạo. Cá nhân tôi xem điều đó như một thách thức – làm sao để chụp một bộ hình đẹp, truyền cảm hứng cho bài viết thời trang mà vẫn thể hiện được sản phẩm của các thương hiệu. Thử thách đó quả thật thú vị!

Nét đặc trưng trong phong cách và mỹ cảm cho một bộ hình thời trang của bạn là gì?

Tôi yêu các nhà thiết kế của Céline, Christopher Kane và The Row. Phong cách của tôi là sự pha trộn giữa chút cổ điển, hiện đại với sự đáng yêu. Tủ đồ của tôi đầy áo sơmi và quần jeans với các màu đen, trắng, xanh navy, xám, denim. Để trở nên nổi bật, tôi thường kết hợp các phụ kiện lớn như túi xách đỏ của Alexander Wang, đi giày thể thao hoặc giày cao gót. Tôi cũng hay mix-match trang sức vàng và bạc. Tôi thấy một số người không thích điều đó, nhưng tôi lại vô cùng tâm đắc.

Tôi luôn muốn tôn vinh hình ảnh người phụ nữ đẹp và hiện đại. Trang phục phải luôn luôn toát lên vẻ high-fashion và cao cấp, ngay cả khi đó chưa phải là đồ high-fashion.

Từ đâu và từ ai mà bạn nuôi cho mình nguồn cảm hứng dồi dào cho những shoot hình?

Cũng như tất cả những người làm sáng tạo, tôi lấy cảm hứng từ phim ảnh, âm nhạc, các gallery nghệ thuật, những chuyến đi du lịch. Tôi thích xem sách của các nhiếp ảnh như Richard Avedon, Peter Lindbergh, Jacques Henri Lartigue và sách của các BTV thời trang lẫy lừng như Diana Vreeland và Carine Roitfeld.

Tôi ngưỡng mộ nhịp sống thời trang những năm cuối thập niên 1980 và 1990, đặc biệt là những hình ảnh trên Vogue Anh hay Bazaar Mỹ trong những năm 1990. Với tôi, những stylist giỏi nhất mọi thời đại là Polly Mellen, Sarajane Hoare, Carine Roitfeld và Lucinda Chambers.

Họ có phải là nàng thơ của bạn không?

Họ là một phần thôi vì tôi có nhiều lắm. Tôi luôn yêu quý những người phụ nữ mạnh mẽ, biết mình phải làm gì. Trong mắt tôi, nữ diễn viên Rooney Mara luôn toát ra vẻ đẹp đáng kinh ngạc. Tôi cũng yêu NTK Mary-Kate và Ashley Olsen của The Row, biểu tượng Hollywood Katherine Hepburn và stylist Emmanuelle Alt. Gần đây, tôi ngưỡng mộ nữ diễn viên Hàn Quốc Bae Doo Na. Tôi cũng thích người mẫu Daria Werbowy và Liu Wen nữa! (cười).

.

Ảnh: Billie Scheepers

.

Ảnh: Alina Asmus

Một câu hỏi muôn thuở: Định nghĩa của bạn về phong cách đẹp?

Tôi nghĩ rằng phong cách đẹp bắt nguồn từ bản sắc riêng và sự tự tin. Khi bạn biết cách biến những xu hướng thời trang trở nên phù hợp với mình, bạn đã tạo ra phong cách. Phong cách đẹp đem đến cho bạn cảm giác hạnh phúc và tự tin một cách nhẹ nhàng; chứ không giày vò và biến đổi bạn thành một nạn nhân của thời trang.

Bạn có những lời khuyên nào dành cho những stylist mới vào nghề?

1. Có kinh nghiệm làm việc càng nhiều càng tốt. Hãy thử sức tại các tạp chí hay công ty thời trang để tìm hiểu về ngành công nghiệp này.

2. Luôn đón nhận mọi thứ – bạn không bao giờ biết trước điều gì sẽ truyền cảm hứng cho mình.

3. Bạn chính là đại sứ cho thương hiệu của mình! Điều này không có nghĩa là bạn phải thành lập một công ty mà bạn hãy đối xử với công việc của mình như cách một thương hiệu sẽ làm. Bạn phải có bản sắc, phong cách riêng. Điều gì khiến bạn khác biệt? Hãy đẩy mình tới các giới hạn!

4. Sử dụng social media để tạo tiếng vang!

Theo bạn nghĩ, yếu tố nào quan trọng nhất giúp cho NTK này đi xa hơn NTK khác?

Tôi nghĩ rằng những NTK tài ba nhất trong lịch sử trước tiên là những người luôn đổi mới, cách tân. Họ không đơn thuần chỉ tạo ra quần áo. Từ Christian Dior, Coco Chanel cho đến Nicolas Ghesquiere, Azzedine Alaia và Raf Simons, họ không ngừng thách thức cách chúng ta nghĩ và cảm nhận về trang phục. Trang phục không chỉ là những món đồ đẹp đẽ mà còn có tác động đến xã hội, văn hóa, kinh tế và kỹ thuật, là nền tảng để các NTK dựa vào đó để sáng tạo.

.

Ảnh: Harry Crowder

.

Ảnh: Harry Crowder

.

Ảnh: Rokas Darulis

Bạn nghĩ sao về ngành công nghiệp thời trang đương đại?

Ngành công nghiệp thời trang đã thay đổi đáng kể trong 10 năm qua. Sự thay đổi lớn nhất và cũng là thách thức lớn nhất mà chúng ta đang phải đối mặt là thế giới kỹ thuật số. Tâm lý “See Now – Buy Now”, tất cả mọi thứ đang trở nên tức thời trên Facebook, Instagram, Twitter… Việc này tạo ra áp lực cho các NTK phải sáng tạo, sản xuất liên tục. Nhưng thành thật mà nói, không ai có thể dự đoán được chính xác những gì sẽ xảy ra đối với ngành thời trang trong vài năm tới đâu!

Bài học lớn nhất của bạn khi làm một stylist thời trang là gì?

Làm việc tận tâm và tận hưởng hết mình. Bí quyết dành cho tất cả mọi người: Hãy luôn thân thiện. Bạn không bao giờ biết được những người bạn gặp sẽ có ảnh hưởng như thế nào đến cuộc đời của bạn.

Cảm ơn Linh Ly về cuộc trò chuyện này.

__

Xem thêm:

Stylist Steven Đoàn chia sẻ về tuần lễ thời trang London 2016

Stylist Duy Thư gợi ý cách phối đồ đẹp cho các bạn nữ

Những bài ELLE Decor đẹp do stylist Sarah Nguyen thực hiện