NTK Lâm Gia Khang hé lộ về hậu trường MV “Cây Đèn Thần” của Hồ Ngọc Hà

Ngay từ khi ra mắt vào ngày 21/11, MV Cây Đèn Thần đã thu hút sự chú ý nhờ giai điệu bí ẩn và câu chuyện huyền ảo. Hồ Ngọc Hà hóa thân thành một “thần đèn” đa sắc thái: mạnh mẽ, quyến rũ, đưa khán giả vào hành trình khám phá những vũ trụ khác nhau. Với giai điệu cuốn hút và hình ảnh được đầu tư công phu, MV không chỉ kể câu chuyện tình yêu kỳ diệu mà còn thể hiện tinh thần nữ quyền qua hình tượng một “nữ thần đèn” hiện đại. Hồ Ngọc Hà vốn được biết đến là một nghệ sĩ luôn đổi mới hình ảnh và đầu tư nghiêm túc cho các sản phẩm âm nhạc của mình. Với Cây Đèn Thần, nữ ca sĩ một lần nữa khẳng định khả năng sáng tạo không giới hạn khi kết hợp âm nhạc, vũ đạo và thời trang để kể chuyện.

NTK Lâm Gia Khang, người đã đồng hành cùng ca sĩ Hồ Ngọc Hà trong nhiều dự án gấn đây, đã đảm nhận vai trò Giám đốc thời trang cho MV mới nhất này. Anh chia sẻ rằng khi nghe ca khúc lần đầu tiên, anh bị cuốn hút bởi giai điệu bí ẩn, đồng thời nhớ lại những giấc mơ tuổi thơ về câu chuyện Nghìn lẻ một đêm. “Ngay từ đầu, chị Hồ Ngọc Hà đã mang đến một góc nhìn mới mẻ về hình ảnh thần đèn, không chỉ đơn thuần là một sinh vật huyền bí mà còn là biểu tượng của sức mạnh và sự biến hóa đa chiều,” NTK chia sẻ.

BÀI LIÊN QUAN

Lâm Gia Khang và Gia Studios: Trung thành với giá trị cốt lõi chân thực của thời trang

Thế giới thời trang | 23/10/2022

Mời bạn cùng ELLE Việt Nam lắng nghe thêm những chia sẻ của NTK Lâm Gia Khang về câu chuyện hậu trường đằng sau MV Cây Đèn Thần cũng như màn hợp tác của anh và ê kíp cùng ca sĩ Hồ Ngọc Hà.

Anh đã tìm kiếm và khai thác nguồn cảm hứng, những chất liệu văn hóa và thời trang mang âm hưởng Ba Tư như thế nào?

Chị Hồ Ngọc Hà mang đến một góc nhìn rất đặc biệt về hình ảnh thần đèn. Thay vì chỉ đơn thuần là một sinh vật nhiệm màu, chị đã biến nhân vật này thành một biểu tượng đa chiều, vừa mạnh mẽ, vừa gợi cảm, vừa đầy bí ẩn. “Ở vũ trụ nào, em cũng là thần đèn của anh,” câu nói này không chỉ truyền cảm hứng cho Khang mà còn mở ra một câu chuyện đa vũ trụ thú vị – nơi chị Hà luôn là tâm điểm, là người thực hiện những điều kỳ diệu.

Từ đó, chúng tôi đã cùng xây dựng nhiều không gian khác nhau: có lúc là cung điện nguy nga, có khi là một ngôi nhà giản dị, lúc lại thấy chị trong hình ảnh một điệp viên đầy bí ẩn hay một cô nội trợ đời thường. Chính sự biến hóa này khiến Khang có cơ hội thử nghiệm nhiều ý tưởng thời trang, kết hợp giữa âm hưởng văn hóa Ba Tư và tinh thần hiện đại, nhưng luôn giữ được điểm nhấn thời trang đậm chất “Hồ Ngọc Hà”.

____________________________

Thời trang đóng vai trò như ngôn ngữ kết nối, thổi hồn văn hóa Ba Tư vào câu chuyện nhưng vẫn giữ được tinh thần đương đại. 

_____________________

Khang đã cố gắng cân bằng giữa yếu tố văn hóa và thời trang hiện đại để tạo nên sự hài hòa, không quá nặng về truyền thống nhưng cũng không lạc mất tinh thần của câu chuyện. Nếu để ý, tất cả các vũ trụ đều diễn ra trên một nền cát, tượng trưng cho sa mạc – yếu tố không thể thiếu trong câu chuyện về thần đèn.

Trong từng bối cảnh, Khang đã phối hợp cùng các nhà thiết kế trẻ Việt Nam để sáng tạo nên những hình ảnh thời trang mang âm hưởng Ba Tư độc đáo. Ví dụ như quần harem kết hợp với áo cổ lọ, hay trang phục lấy cảm hứng từ belly dance (múa bụng) phối với quần denim. Bên cạnh đó, Khang còn lấy cảm hứng từ thời trang mang tính viễn tưởng của những biểu tượng như Britney Spears, Cher, Diana Ross và các thiết kế của Paco Rabanne – một NTK mà Khang rất yêu thích.

Ngoài ra, có một điều đặc biệt là trong các cảnh quay với tông màu hồng luminur (màu sắc này xuất hiện liên tục – lúc ít, lúc nhiều). Đây không chỉ là một tông màu đẹp mà còn là sắc thái gắn liền với sự nghiệp của chị Hồ Ngọc Hà. Gần một thập kỷ qua, sắc hồng luminur đã xuất hiện trong rất nhiều dự án lớn của chị, mang màu sắc thời thượng này đến gần hơn với người yêu thời trang Việt Nam. Với MV lần này, chúng tôi chọn hồng luminur để vừa tạo điểm nhấn thị giác, vừa tôn vinh hành trình và dấu ấn thời trang không thể nhầm lẫn của chị Hà.

Để tạo nên những hình ảnh vũ đạo ấn tượng và phù hợp với concept của MV, anh đã phải đối mặt với những khó khăn gì trong việc lựa chọn chất liệu và thiết kế trang phục? Làm thế nào để trang phục vừa đảm bảo tính thẩm mỹ vừa đáp ứng được yêu cầu về sự linh hoạt trong quá trình biểu diễn?

Chất liệu luôn là yếu tố quan trọng nhất trong thiết kế của Khang. Ngoài yếu tố thẩm mỹ, tôi ưu tiên sự thoải mái và tự tin cho nghệ sĩ khi biểu diễn. Chất liệu phải mềm mại, thân thiện với da và không gây khó chịu khi di chuyển lâu. Với trang phục đính kết, tôi sử dụng hạt siêu nhẹ để không làm nặng nề bộ đồ.

Bên cạnh đó, một số bộ trang phục được thiết kế theo dáng ôm sát để tôn lên đường nét cơ thể của chị Hồ Ngọc Hà cũng được fitting kỹ lưỡng để vừa vặn hoàn hảo mà không gây gò bó. Tôi luôn giám sát chặt chẽ từng chi tiết, từ đường kim mũi chỉ đến cách trang phục hoạt động trong vũ đạo, để đảm bảo vừa đẹp mắt, vừa linh hoạt cho nghệ sĩ.

Trong vai trò Giám đốc thời trang, anh có những tiêu chí nào khi lựa chọn trang phục cho các nghệ sĩ? 

Khi làm nhà thiết kế tại GIA STUDIOS, Khang có sự tự do thể hiện tầm nhìn cá nhân. Nhưng với vai trò giám đốc thời trang, nhiệm vụ của Khang không chỉ là sáng tạo mà còn đảm bảo trang phục phù hợp với thông điệp và phong cách của nghệ sĩ. Tiêu chí quan trọng nhất là sự đồng điệu về thẩm mỹ: trang phục không chỉ đẹp mà phải phản ánh cá tính nghệ sĩ và hỗ trợ họ tỏa sáng. Tôi luôn cân nhắc yếu tố bền vững trong hình ảnh, tạo dấu ấn lâu dài và kể câu chuyện chân thực nhất. Công việc của tôi là kết nối thời trang, nghệ thuật và cảm xúc để xây dựng hình ảnh nghệ sĩ toàn diện.

Trang phục ở cảnh quay nào mang lại cho anh những cảm xúc nhiều nhất?

Trong MV này, mỗi cảnh quay đều được đầu tư tỉ mỉ. Mỗi set quay và trang phục đều được thiết kế kỹ lưỡng để thể hiện tinh thần của câu chuyện đa vũ trụ, khác biệt so với các MV thông thường. Tôi đặc biệt nể phục sự đầu tư và tâm huyết của chị Hồ Ngọc Hà và anh Trần Thành Trung trong từng bối cảnh, từ thiết kế, dàn dựng đến ánh sáng.

Nếu phải chọn một cảnh yêu thích nhất, đó chắc chắn là cảnh chị Hà bay lên không trung và biến hình, gợi nhớ đến khoảnh khắc kinh điển trong Sailor Moon. Là người hâm mộ của Thủy Thủ Mặt Trăng, tôi muốn lồng ghép yếu tố này như một sự tôn vinh tuổi thơ và tạo nên khoảnh khắc biểu tượng, kết hợp hoàn hảo giữa thời trang, điện ảnh và cảm xúc.

Cả anh và Hồ Ngọc Hà đều là những nghệ sĩ có cá tính riêng. Anh nghĩ điều gì đã kết nối và tạo nên sự ăn ý trong các dự án hợp tác?

Sự ăn ý giữa tôi và chị Hồ Ngọc Hà đến từ sự đồng điệu trong tư duy thẩm mỹ và cách làm việc chuyên nghiệp. Cả hai đều đặt chất lượng và sự chỉn chu lên hàng đầu. Chị Hà có tầm nhìn rõ ràng về hình ảnh muốn xây dựng, luôn lắng nghe và tôn trọng ý kiến đối tác, tạo không gian làm việc thoải mái nhưng đầy thử thách. Sự tin tưởng là yếu tố quan trọng. Chị Hà tin vào khả năng sáng tạo của tôi, và tôi tin vào sự nhạy bén, tinh tế của chị. Cả hai cùng đẩy giới hạn sáng tạo và không ngại thử nghiệm cái mới. Sự hài hòa giữa cái tôi nghệ thuật và tầm nhìn chung đã giúp mỗi lần hợp tác đều trở thành trải nghiệm đáng nhớ.

Với đề tài cây đèn thần, quá trình làm việc của anh cùng Giám đốc sáng tạo Alex Fox và đạo diễn Đinh Hà Uyên Thư đã diễn ra như thế nào để đảm bảo sự ăn ý về trang phục và concept MV?

Để đảm bảo sự ăn ý giữa trang phục và concept MV, tôi, Alex Fox và chị Đinh Hà Uyên Thư đã thảo luận rất nhiều. Chúng tôi tập trung làm sao để bối cảnh, ánh sáng, chuyển động và trang phục hòa quyện, kể một câu chuyện thống nhất. Sự thành công cũng đến từ niềm tin vào chuyên môn của nhau: Alex Fox định hướng tổng thể với tầm nhìn sáng tạo rõ ràng, chị Uyên Thư mang đến góc nhìn điện ảnh độc đáo, còn tôi đảm bảo thiết kế trang phục phù hợp với ý tưởng và hỗ trợ tốt hình ảnh. Nhờ sự phối hợp ăn ý này, từng cảnh quay trong MV không chỉ ấn tượng về mặt thị giác mà còn giàu cảm xúc và tính nghệ thuật.

Anh đã kết hợp nhiều thương hiệu thời trang nội địa cho ra tổng cộng 11 trang phục trong một MV. Anh nhìn nhận tiềm năng của local brand Việt Nam trong tương lai như thế nào? 

Dựa trên trải nghiệm của mình, Khang tin rằng các local brand Việt Nam có tiềm năng lớn trong việc tạo dấu ấn cả trong nước lẫn quốc tế. Việc kết hợp 11 trang phục  từ các thương hiệu nội địa trong MV lần này đã cho thấy sự sáng tạo và chất lượng của thời trang Việt Nam đang ngày càng được nâng cao.

Khang rất cảm ơn các thương hiệu, nhà thiết kế và đội ngũ đã đồng hành cùng Khang và chị Hồ Ngọc Hà trong dự án lần này. Với Khang, đây không chỉ là một cơ hội làm việc mà còn là một dịp để giao lưu về thẩm mỹ, chia sẻ kinh nghiệm và học hỏi lẫn nhau. Khang hy vọng sẽ có thêm nhiều dự án như vậy để cùng nhau tiếp tục phát triển và nâng tầm thời trang Việt Nam.

Ca sĩ Hồ Ngọc Hà là “Friend of the House” của Bvlgari. Anh kết hợp trang sức từ nhà kim hoàn với trang phục từ các thương hiệu thời trang nội địa như thế nào?

Việc kết hợp trang sức cao cấp từ Bvlgari với trang phục của các thương hiệu thời trang nội địa đòi hỏi sự tinh tế và hiểu biết sâu sắc về cả hai lĩnh vực. Khi làm việc với chị Hồ Ngọc Hà trong vai trò “Friend of the House” của Bvlgari, Khang luôn chú trọng đến sự hài hòa giữa trang sức và trang phục. Khang xem xét kỹ lưỡng thiết kế và phong cách của từng món trang sức Bvlgari mà chị Hà sẽ sử dụng. Bvlgari nổi tiếng với những thiết kế tinh xảo, mang đậm dấu ấn Ý, vì vậy việc lựa chọn trang phục cần tôn vinh và bổ trợ cho vẻ đẹp của trang sức.

Cảm ơn anh đã dành thời gian cho cuộc trò chuyện này cùng ELLE Việt Nam.