Tommy Hilfiger mở cửa hàng đầu tiên cách đây 40 năm. Ông cảm thấy thế nào khi nhìn lại hành trình đã trải qua cùng thương hiệu của mình?
Tôi luôn cảm thấy bồi hồi khi nhớ lại quá khứ, vì tôi nghĩ rằng mọi thứ trôi qua thật quá nhanh. Đôi lúc tôi ước mình có thể quay trở về quá khứ và tận hưởng từng khoảnh khắc đã qua. Nhưng tôi cũng không ngừng trăn trở về tương lai, về những năm tháng tiếp theo… Làm thế nào để tôi và thương hiệu mang tên mình có thể tiếp tục vững bước và ngày càng thành công hơn. Tôi cảm thấy thật sự biết ơn về mọi thứ.
Thương hiệu Tommy Hilfiger từ những ngày đầu đã truyền cảm hứng và giới thiệu phong cách Ivy League – Preppy với số đông. Đến hôm nay Preppy vẫn là phong cách chủ đạo của thời trang Mỹ. Vì sao Preppy không bao giờ lỗi mốt?
Đúng là phong cách Preppy luôn tồn tại trong dòng chảy thời trang nước Mỹ và không bao giờ lỗi mốt. Đôi khi Preppy trỗi dậy mạnh mẽ ở một thời điểm nào đó, đôi khi lại lặng lẽ hơn, nhưng Preppy sẽ không bao giờ biến mất. Đơn giản bởi vì Preppy chính là những gì chúng ta mặc, Preppy chính là hiện thân của phong cách kinh điển của Mỹ. Sự “kinh điển” đó có thể miêu tả bằng sự tự tin thoải mái, chúng tôi làmcho phong cách ấy “cool” hơn và thúvị hơn bằng cách bổ sung những yếu tố mang tính định hình xu hướng, phóngto kích cỡ, hay thêm vào những chi tiết bất ngờ. Chúng tôi luôn biết cách làmcho Preppy ngày càng hấp dẫn và phù hợp hơn.
Phong cách Preppy đã biến đổi như thế nào trong những BST và thiết kế của Tommy Hilfiger?
Preppy luôn thay đổi, bởi vì có lúc mọi người thích kích cỡ thật rộng, đôi khi lại thích nhỏ hơn, đôi khi thích nhiều màu sắc, khi thì có logo thật to, khi lại không… Tất cả luôn thay đổi, nhưng tất cả đều có điểm khởi đầu là những thiết kế vintage kinh điển. Chúng tôi lấy điểm xuất phát từ đó và tự hỏi làm thếnào để khiến nó mới mẻ hơn, thú vị hơnmà vẫn không làm mất đi những giá trị nguyên bản.
Được biết ông là fan của Rock ‘n’ Roll. Âm nhạc cũng là một phầnquan trọng trong thế giới của Tommy Hilfiger. Vì sao ông luôn muốn kết nối hai thế giới này với nhau?
Bạn nói đó là Âm nhạc và Thời trang. Còn tôi sẽ nói đó là Thời trang và Giải trí. Đó là sự tổng hòa của thời trang, nghệ thuật, âm nhạc, giải trí, thể thao, người nổi tiếng… Đó là pop culture – văn hóa đại chúng. Pop culture chính là cách chúng tôi kết nối thương hiệu với khách hàng và khán giả của mình.
Một show diễn Tommy Hilfiger thường là một buổi tiệc của thời trang, âm nhạc và những nhân vật phong cách. Theo ông tương lai của fashion show sẽ như thế nào, của Tommy Hilfiger và cả của ngành thời trang nói chung?
Những buổi trình diễn thời trang có thể trở nên nhàm chán, cũ kỹ và lập lại, nhưng tôi tin nó cũng là những gì vô cùng thú vị và đáng mong đợi, bởi vì show thời trang cũng là giải trí. Khi bạn tham dự một sự kiện âm nhạc, bạn sẽ hòa cùng rất nhiều người ở đó, cùng đắm chìm trong không khí âm nhạc. Tôi nghĩ show diễn thời trang cũng như thế, có âm nhạc, có người mẫu, có khán giả, có người nổi tiếng… rất nhiều điều để ta tận hưởng. Nếu phải chọn thứ tiếp theo bên cạnh thời trang, tôi sẽ chọn âm nhạc.
Tommy Hilfiger cũng là thương hiệu tiên phong trong việc thúc đẩy thời trang trở nên đa dạng hơn và dành cho tất cả mọi người, bao gồm cả những người thuộc nhóm thiểu số hay khuyết tật. Vì sao sứ mệnh này đặc biệt quan trọng với ông? Ông có nghĩ rằng ngành thời trang đã hành động đủ để tăng nhận biết và góp phần giải quyết những vấn đề này chưa?
Trong suốt 40 năm qua, Tommy Hilfiger luôn coi trọng việc xây dựng một thương hiệu đề cao tính đa dạng và dành cho tất cả mọi người. Tôi nghĩ rằng chúng tôi cần chủ động trước để tạo tiền đề, từ đó kêu gọi mọi người cùng chung tay. Chúng tôi trân trọng mọi màu da, nguồn gốc và cả những khiếm khuyết. Tôi tin rằng tất cả đều xứng đáng được như thế.
Theo ông, Tommy Hilfiger trong 10 – 20 năm nữa sẽ như thế nào?
Trong những năm tới, chúng tôi sẽ tiếp tục mở nhiều cửa hàng mới với thiết kế mới, sẽ mở rộng dòng sản phẩm dành cho nữ giới, phụ kiện, và cả dòng sản phẩm trang trí nhà cửa, mỹ phẩm… Mục tiêu của chúng tôi là trở thành một thương hiệu phong cách sống đậm chất Mỹ nhất trên thế giới.
Lời khuyên của ông dành cho những NTK trẻ, những người mong muốn có chỗ đứng và tìm kiếm cơ hội trong thị trường thời trang ngày càng cạnh tranh là gì?
Trước nhất bạn phải làm ra những trang phục thật đẹp, bằng chất liệu thật tốt, được cắt may chỉn chu với phong cách riêng biệt và giá thành hợp lý. Bạn phải cân bằng những yếu tố đó trong những BST của mình. Tiếp theo bạn cần phải sẵn sàng trong khâu sản xuất để có thể thực hiện những ý tưởng của mình, bởi vì chỉ cần sai ở một điểm, cho dù đó là màu sắc hay không đúng về phom dáng, bạn vẫn có thể thất bại. Và cuối cùng, hãy chắc chắn rằng bạn sẽ thực hiện mọi thứ thật chỉn chu và cẩn thận. Làm thời trang cũng giống như làm bánh vậy, chỉ cần bạn cho vào một nguyên liệu sai, chiếc bánh của bạn có thể sẽ thất bại.
Nhóm thực hiện
Bài: Minh Chi
Ảnh: Tổng hợp
.svg){kind=icon}
