Bất kể sự riêng biệt trong ngôn ngữ điện ảnh được những nhà làm phim khác nhau lột tả, đề cử nào cũng rất xứng đáng được vinh danh tại Lễ trao giải Oscar năm nay, bằng tâm huyết mà đoàn làm phim bỏ ra cũng như những thông điệp sâu sắc được truyền tải đến khán giả.
1. Roma và bước ngoặt của Netflix trong nền công nghiệp điện ảnh
Một câu hỏi đơn giản luôn xuất hiện trước mọi thềm trao giải Oscar: Liệu các giám khảo sẽ lựa chọn một đề cử làm nên lịch sử, hay vẫn nhắm mắt làm ngơ trước những đổi dời vũ bão của ngành công nghiệp điện ảnh.
Điều đó phần nào được thể hiện qua cách họ phản ứng với Roma của Alfonso Cuaron – tuyệt tác điện ảnh với những thước phim đen trắng cổ điển nhưng lại mang nét đột phá thời đại. Xuyên suốt bộ phim là những khung hình tuyệt đẹp, từ khu phố cổ bình yên đến cuộc bạo loạn lịch sử của Mexico dưới góc quay khéo léo và kỹ xảo hiện đại. Một điểm đặc biệt là những thước phim sắc nét của Roma do kênh phim trực tuyến Netflix nắm bản quyền thay vì màn ảnh rộng.
Dịch vụ phát trực tuyến đã vĩnh viễn thay đổi, nếu không muốn nói là chiếm lĩnh toàn bộ ngành truyền thông. Từ lâu nó đã có mối quan hệ “cơm không lành, canh không ngọt” với các “đại gia” ngành phim ảnh. Người ta nghi vấn những bộ phim chiếu trên Netflix có phải là phim không, khi mà gần như chúng không được chiếu rạp? Thật ra đã có hai bộ được vinh danh trong hạng mục phim tài liệu, thế nhưng chuyện phim Netflix được đề cử, chứ chưa nói đến chiến thắng hạng mục phim hay nhất, giống như là lời nguyền cấm kỵ vậy.
Tuy nhiên, việc Roma thắng giải đã tạo tiền lệ cho các bộ phim Netflix được sản xuất bởi Hollywood và cũng là bước đà cho dịch vụ phát trực tuyến tìm được chỗ đứng tương xứng trong ngành công nghiệp này. Không như hầu hết các dự án trước, Roma đã được công chiếu trên màn ảnh rộng trước khi sẵn sàng trên dịch vụ trực tuyến, đánh dấu cho khoảnh khắc Netflix trở thành một đối thủ đáng gờm trên thị trường phim ảnh.
Mặc dù Roma đã vụt mất Best Picture vào tay Green Book, nhưng bộ phim vẫn đem về ba giải thưởng danh giá là Phim nói tiếng nước ngoài xuất sắc nhất, Đạo diễn và Quay phim xuất sắc nhất cho Cuarón. Đây là ví dụ điển hình cho thấy một bộ phim không nhất thiết phải xuất hiện trên màn ảnh rộng mới có thể chạm đến số đông khán giả và Viện Hàn lâm. Đây cũng là minh chứng cho thấy chúng ta đang tiến gần đến kỷ nguyên phim trực tuyến, nơi các kênh streaming như Netflix, Hulu, Amazon… sẽ nổi lên như những nền tảng chiếu phim thân thiện, tiện dụng và phổ biến hơn cả phim chiếu rạp. Sau Roma, chắc chắn Netfilx (và cả những kênh phim trực tuyến khác) sẽ đẩy mạnh cuộc đua tự sản xuất phim, tạo nên những tác phẩm chất lượng để cạnh tranh với các “ông lớn” trong ngành công nghiệp điện ảnh.
Xu hướng này cũng phần nào lý giải vì sao lễ trai giải Oscar năm nay không có host như mọi khi. Bỏ qua các tranh cãi và scandal trước giải, việc sự kiện được streaming trực tiếp và buộc phải cắt giảm thời lượng theo yêu cầu của nhà đài đã cho thấy sự ưu tiên về mặt nền tảng phát sóng. Thời thế thay đổi, Viện Hàn lâm cũng buộc phải thích nghi!
2. Black Panther của Marvel có thể làm nên giá trị mới cho những bộ phim siêu anh hùng
Một ông trùm khác vẫn luôn xuất hiện trên hầu hết mọi “mặt trận” của ngành công nghiệp phim ảnh là Disney – công ty đang mua lại Fox và có lẽ sẽ sớm sở hữu dịch vụ phát trực tuyến cho riêng mình để cạnh tranh với Netflix. Disney cũng có một bộ phim trong cuộc đua năm nay. Black Panther là bộ phim đầu tiên của Marvel được chú ý tại giải thưởng này. Ngoài The Dark Knight mang về giải Nữ diễn viên phụ xuất sắc cho Heath Ledger, chưa có bộ phim siêu anh hùng nào chiến thắng giòn giã như Black Panther, thậm chí còn được đề cử trong hạng mục Best Picture.
Chiến thắng hạng mục Best Picture không có nghĩa là cơ hội rộng mở cho những bộ phim siêu anh hùng khác tham dự “bữa tiệc” Oscar. Nhưng nó sẽ là sự thừa nhận xứng đáng cho kỳ tích vượt trội của Marvel: sự nhượng quyền của 20 bộ phim đã duy trì tài chính để nó bền bỉ trụ lại hơn một thập kỷ qua. Mặc dù khen thưởng cho sự “bá đạo” đó không hẳn là trách nhiệm của Viện Hàn lâm, nhưng có lẽ chẳng ai muốn cưỡng lại vai trò như một cử tri khích lệ chúc mừng họ.
3. BlacKkKlansman của đạo diễn da màu Spike Lee – Một lát cắt về nạn phân biệt chủng tộc
Tham gia vào cuộc cạnh tranh giải thưởng cao quý này còn có bộ phim BlacKkKlansman của đạo diễn da màu Spike Lee. Bộ phim đã tổ chức buổi ra mắt trong bầu không mát mẻ tại Liên hoan phim Cannes, để rồi phát hành thành công vào mùa Hè và thu hút sự chú ý tại mùa giải Oscar đầu năm nay.
Những chiến công vang dội đó đã đem đến cho Spike đề cử Đạo diễn xuất sắc nhất. Bộ phim của Spike Lee mang đến tiếng cười “gay gắt” bằng chiều sâu của những thông điệp chính trị. Thời gian chờ đợi các thành viên của Viện Hàn lâm đưa ra phiếu bầu có lẽ là thời gian dài đằng đẵng với Lee – một trong những tiếng lòng táo bạo và đau đáu của làng điện ảnh Mỹ. Và như kết quả đã mường tượng từ trước, e ngại trước những biến dời đáng sợ, Viện Hàn lâm đã vinh danh Green Book như một lựa chọn truyền thống và an toàn hơn.
BÀI LIÊN QUAN
4. Green Book của Peter Farrelly – Cái nhìn nhẹ nhàng hơn về sự phân tầng xã hội vac khác biệt màu da
Green Book của Peter Farrelly đã xuất sắc giành giải khán giả yêu thích nhất tại Liên hoan phim Quốc tế Toronto và cũng từ đó liên tiếp được vinh danh trong nhiều giải thưởng danh giá, bao gồm Quả cầu vàng cho phim hài hay nhất và giải thưởng tương đương Phim xuất sắc nhất của Hiệp hội Nhà sản xuất.
Đề cử này làm thỏa lòng người hâm mộ bằng cái nhìn ấm cúng từ cốt truyện hàn gắn chủng tộc, đưa họ đến cảm xúc thăng hoa nhẹ nhàng với những hành động hóm hỉnh giản đơn. Mặc dù bộ phim truyền tải ý nghĩa tốt đẹp, một số nhà phê bình vẫn cho rằng bộ phim quá gượng ép và gò bó vì bắt khán giả phải tiếp nhận ý tưởng rành rành của đạo diễn thay vì những ẩn ý nhẹ nhàng, giàu tính liên tưởng.
Không những thế, gia đình Don Shirley, một nhân vật do Mahershaka Ali thủ vai đã đánh động về tính chính xác của bộ phim khi cho rằng nó xuyên tạc sự thật và hư cấu những tình tiết kỳ quặc xúc phạm Shirley. Tuy nhiên, bất chấp nhiều khiếm khuyết, Green Book vẫn xứng đáng là một bộ phim đẹp của điện ảnh Mỹ năm 2018.
5. Bohemian Rhapsody và những lùm xum không đáng có
Đồng cảnh ngộ, Bohemian Rhapsody đã liên tiếp giật giải cùng khoản tiền thưởng không nhỏ bất chấp những cáo buộc lạm dụng tình dục dành cho đạo diễn Bryan Singer. Theo thông cáo báo chí, ông bị sa thải khỏi dự án đến tận khi qua trình sản xuất kết thúc vì vắng mặt không lý do và bất đồng với ngôi sao được đề cử của phim, Rami Malek. Mặc dù trên các tài khoản cá nhân, Singer luôn phủ nhận điều này. Tất cả gom góp thành lời đồn đại về việc Twentieth Century Fox cố tình tẩy chay đạo diễn dù vẫn thu được giải thưởng và lợi nhuận.
Dẫu sao thì Bohemian Rhapsody cũng xứng đáng với đề cử Oscar năm nay khi đã tái hiện thành công hình tượng huyền thoại Freddie Mercury lúc bùng nổ nhiệt thành trên sân khấu âm nhạc, lúc lạc lõng trong ngôi biệt thự rộng lớn đầy mèo hay lúc buông thả trong những bữa tiệc đồng tính hoan lạc.
6. The Favourite của đạo diễn Yorgos Lathimos – Màn “cung đấu” trong Hoàng gia Anh
Cũng không thể không kể đến bộ phim đề tài lịch sử The Favourite của đạo diễn Yorgos Lathimos. Bộ phim đã tái hiện thành công một hậu cung nước Anh đầy quyền chước mưu mô. Bộ phim lột tả chân thực những mặt tối về một nước Anh đang lao đao trước buổi hoàng hôn của nền quân chủ, bằng bộ ba nữ chính được khắc họa chỉn chu và có chiều sâu nội tâm.
Là bộ phim nữ quyền lấy bối cảnh nước Anh cổ điển của ngày xưa tháng cũ, The Favourite được cho là mang tính châm biếm kỳ quặc, tương tự với cái nhìn của Fight Club hơn là Shakespeare in Love. The Favourite có thể chiều lòng những khán giả yêu thích lịch sử cũng như những tình tiết phim kịch tính và sâu sắc.
—
Xem thêm
Oscar 2019: Bohemian Rhapsody bội thu với 4/5 giải thưởng, Green Book gây bất ngờ với Best Picture
Trước lễ trao giải Oscar 2019, cùng điểm lại những câu nói hay trong A Star Is Born
Nhóm thực hiện
Lược dịch: Huyết Vy Theo: Tạp chí Phái đẹp ELLE Nguồn: vanityfair.com
.svg){kind=icon}
