Khoác trên mình những thiết kế mang đậm dấu ấn của nghệ thuật, người phụ nữ ELLE như đang bước ra từ các kiệt tác hội họa cổ điển của Vermeer, Goya... hay tranh hậu siêu thực của Andy Warhol...
Trước khi nổi tiếng, Christian Dior từng là nhà sưu tập tranh. Dior cũng từng hợp tác với The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts nên không có gì ngạc nhiên khi hơi hướng nghệ thuật đi vào bộ sưu tập mới của nhà Dior.
Nghệ sĩ Mỹ Andy Warhol từng phấn khích mà tán thưởng chất liệu Denim bằng câu nói ấn tượng: “Tôi muốn chết khi đang mặc chiếc quần blue jeans!” Chất liệu này ẩn chứa bí mật gì khiến bao kẻ phải yêu đến ngất ngây như thế?
“Vạn vật đều có vẻ đẹp. Và Pop Art là tất cả những thứ đó”. Đây là câu nói nổi tiếng của Andy Warhol - gương mặt tiêu biểu nhất của nghệ thuật Pop Art. Bằng cách sử dụng những hình ảnh đơn giản xuất hiện trong đời sống hàng ngày kết hợp với màu sắc nổi bật, Pop Art đã phá bỏ hệ thống phân cấp thứ bậc của nghệ thuật, thách thức các giá trị mỹ thuật truyền thống.
BST Studio 54 làm sống lại không khí nhộn nhịp của câu lạc bộ đêm nổi tiếng nhất New York thập niên 70, nơi hội tụ của giới thượng lưu và các ngôi sao hạng A: Diana Ross, Barbra Streisand, Michael Jackson, Elton John, Cher, Andy Warhol, Grace Jones và rất nhiều nghệ sĩ khác. Câu lạc bộ là biểu tượng của sự xa xỉ sân khấu disco với đỉnh điểm là thời hoàng kim của thập niên 70-80.
Ngày nay Pop Art đã trở thành một phần của ngành thời trang hiện đại. Hãy cùng ELLE điểm lại 5 nghệ sĩ Pop Art đã đặt nền tảng cho sự phát triển mạnh mẽ của xu hướng này.
Bộ sưu tập Xuân Hè 2014 của Prada vừa trình diễn tại Milan với các hoạ tiết trên áo được lấy cảm hứng từ những bức tranh mang đậm tính nữ quyền đã khiến tôi nhớ đến những dự án kết hợp giữa các thương hiệu mỹ phẩm và nghệ thuật.
Tommy Hilfiger đã trở lại Tuần lễ thời trang New York với Tommy Factory Fall ‘22 Runway Show theo một phong cách rất New York – chương trình vẫn diễn ra ngay cả khi thời tiết mưa.
Qua bao thập kỷ, thời trang khẳng định rằng quyền năng của sự sáng tạo có thể biến đổi vạn vật thành một thế giới tưởng tượng, đầy màu sắc.
Được tạo ra vào năm 1921, CHANEL N°5 đã trở thành chai nước hoa danh tiếng nhất thế giới trong suốt thế kỷ qua. Năm nay, mùi hương nước hoa huyền thoại chào đón kỷ niệm 100 năm - một chương mới của CHANEL N°5.
Với Nguyên Trần, trường học chính quy có thể là bước đệm quan trọng, nhưng dường như không phải là lựa chọn duy nhất khi bạn theo đuổi công việc sáng tạo.
Từ Kim Kardashian đến Doja Cat, điện ảnh và mỹ thuật,... Marilyn Monroe bỗng "sống dậy" liên hồi trong thế giới thời trang và nghệ thuật năm nay.
Là show diễn độc lập đầu tiên dành cho nữ sau 8 năm, Kenzo Thu-Đông 2025 không chỉ là nơi punk Anh Quốc bùng nổ mà còn là “sân khấu” để hai bóng hồng nổi tiếng châu Á khẳng định tầm ảnh hưởng thời trang rộng lớn.
Mùa Giáng sinh là lúc các cô gái đi đây đó, sum họp với người thân và bạn bè, chào đón những điều kỳ diệu xảy ra trong cuộc sống và mong muốn trông mình xinh đẹp, nổi bật nhất. M∙A∙C giới thiệu Divine Night, bộ sưu tập chính của mùa Giáng sinh 2013.
Các triển lãm và hội chợ nghệ thuật vẫn là những sự kiện văn hóa quan trọng thu hút hàng triệu người trên thế giới tham gia mỗi năm. Nhưng nếu các chuyến bay bị hủy bỏ, khách sạn đóng cửa và cấm tụ tập đông người, những sự kiện này sẽ ra sao?
Nghệ thuật luôn là tiếng nói của xã hội và những người nghệ sĩ luôn là cây cầu nối liền, xây đắp hoặc dỡ bỏ những tư tưởng của thời đại họ sống trong. Thông qua những phong trào nghệ thuật chủ chốt của phương Tây, chúng ta khám phá ra những biến động của thời gian và triết lý sống của con người xuyên suốt lịch sử, hiểu rõ hơn về cách một nền văn hóa được ra đời và phát triển bởi sự sáng tạo bền bỉ của hàng ngàn tâm hồn.
Calvin Klein trước và sau Raf Simons là minh chứng lớn nhất về cuộc cách mạng thời trang dựa trên di sản của văn hóa đại chúng Mỹ.
Không chỉ đẹp, sang trọng, biệt thự của các nhà thiết kế thời trang còn được trang hoàng theo phong cách rất riêng.
